به گزارش هدف پرس به نقل از آرت نت؛ یک تابلوی گمشده از گرترود ابرکرومبی، نقاش سبک سوررئالیسم میانه قرن بیستم، که اوایل امسال تنها به قیمت ۳۰ دلار خریداری شده بود، اول اکتبر با برآورد قیمت ۲۵۰ هزار دلار در حراجی فریمند نیویورک زیر چکش خواهد رفت.
ماجرا از ماه ژوئیه آغاز شد؛ زمانی که یک گردآورنده صفحات موسیقی و مبلمان قدیمی با کمی تاخیر به یک حراج اموال خانگی در میشیگان رسید. در راهرویی منتهی به گاراژ، تابلویی چشمنواز با تصویر ۹ صدف که با مهارت روی پسزمینهای از منظرهای غریب و خیالانگیز نقش بسته بودند، خودنمایی میکرد. در گوشه پایین سمت چپ، امضای «ابرکرومبی ۵۱» به چشم میخورد و خریدار تصمیم گرفت بخت خود را بیازماید.
این تصمیم، انتخابی فوقالعاده هوشمندانه از آب درآمد. اواخر تابستان، مالک تابلو از نمایشگاه «گرترود ابرکرومبی: تمام جهان یک معماست» در موزه هنر میلواکی بازدید کرد؛ نمایشگاهی دورهای که در سراسر کشور نقشی پررنگ در معرفی دوباره این نقاش شگفتانگیز و نامتعارف ایفا کرده است. در کاتالوگ همان نمایشگاه، تصویری آرشیوی از این نقاشی دیده میشد که پیشتر در نقد روزنامه شیکاگو تریبون بر نمایشگاه سال ۱۹۵۲ ابرکرومبی در گالری نیومن براون به چاپ رسیده بود.
مالک برای اطمینان بیشتر با سوزان واینینگر، کارشناس برجسته آثار ابرکرومبی تماس گرفت. او اصالت اثر را با عنوان «صدفهای الدارمن مریام» (۱۹۵۱) تایید کرد. ابرکرومبی بیشتر با موتیفهایی چون تخممرغ، در، کاسه میوه، ماه و گربه در دل مناظری رویاگونه شناخته میشود؛ اما به شکلی کمنظیر، این اثر را از روی مدل زنده خلق کرده و اسناد آرشیوی نیز نقاشی را در کنار مجموعهای از صدفهای واقعی نشان میدهند.
زک ویرسام، معاون ارشد حراجی فریمند در گفتوگوی خود پیرامون این اثر گفت:
«این تابلو در پربارترین دوران کاری گرترود خلق شده؛ دورانی که واقعگرایی برای او همپای فضای خیالانگیز اهمیت داشت. صدفها به شکلی گیرا و در عین حال تنها در میان جمع به نظر میرسند، درست مانند شخصیت خود ابرکرومبی. این اثر نیز همانند بهترین کارهای او، سرشار از رازی مسحورکننده است».
چنین کشفهای غیرمنتظرهای برای هر نقاشی ممکن است رخ دهد، اما درباره ابرکرومبی بسامد بالاتری دارد. این هنرمند اهل شیکاگو هرگز تحت قرارداد انحصاری هیچ گالری نبود و در عوض آثارش را مستقیم به خریداران میفروخت یا به دوستانش هدیه میداد. بررسیهای آرشیوی نشان داد که ابرکرومبی این تابلوی صدف را در ازای دریافت خدمات پزشکی به دکتری به نام جان رینولدز در کالامازوی میشیگان واگذار کرده بود. نقاشی در تمام طول عمر پزشک در مجموعه او باقی ماند و سپس به خانوادهاش رسید و برای سه چهارم قرن از دید عموم دور بود.
برای چندین دهه، مناظر خلوت و فضاهای داخلی رازآلود ابرکرومبی در حکم رازی سرپوشیده در غرب میانه آمریکا به شمار میرفت. اما در سال ۲۰۱۸، گالری کارما با برپایی نمایشگاهی، او را «چهرهای کلیدی اما کمتر دیدهشده در هنر میانه قرن بیستم» نامید. به دنبال آن، نمایشگاههای موزهای موفقی برپا شد و بازار خرید و فروش آثار ابرکرومبی رونقی چشمگیر گرفت.
بر پایه دادههای قیمت آرتنت، در سال پیش از نمایشگاه کارما، مجموع فروش آثار ابرکرومبی اندکی کمتر از ۷۵ هزار دلار بود و قیمتها عموما در محدوده ۱۰ هزار دلار دور میزد. از آن زمان تاکنون، ۸۰ تابلو با قیمتی بیش از ۱۰۰ هزار دلار فروخته شدهاند و ۸۳ درصد آثار، فراتر از بالاترین برآورد اولیه به فروش رسیدهاند. نوامبر سال گذشته، تابلوی «پیامی برای بخشش» (۱۹۵۰) که اتاقی با طیف خاکستری همراه با گربهای رازآلود را به تصویر کشیده، با گذشتن از مرز یک میلیون دلار در ساتبیز نیویورک رکوردشکنی کرد و به بیش از سه برابر تخمین اولیه رسید. شتاب بازار همچنان ادامه دارد؛ چهار اثر گرانقیمت او همگی پس از سال ۲۰۲۴ فروخته شدهاند و مجموع فروش او به طور مستمر از مرز ۳.۵ میلیون دلار فراتر رفته است.
ویرسام در پایان یادآور شد:
«هیچ نشانهای از افت در تقاضای آثار او دیده نمیشود، به ویژه حالا که دسترسی به کارهایش محدودتر شده است. پالت رنگی محدود، ابعاد جمعوجور و شخصیتهای غریب شبیه داستانهای کهن، همگی از عواملی هستند که نقاشیهای او را به آثاری گیرا و تاثیرگذار تبدیل میکنند».
